摘编自范曾《中国画刍议》阅读答案
栏目:高中议论文阅读时间:2020-05-26
阅读下面文字,完成 1~3 题。 中国古代的文论和画论,首先所关注并强调的,乃是艺术家主观情怀和客观世界的统一,这种统一往往超越了一般的反映论,而是主客观的彻底融合。然而 阅读下面文字,完成1~3
题。
中国古代的文论和画论,首先所关注并强调的,乃是艺术家主观情怀和客观世界的统一,这种统一往往超越了一般的反映论,而是主客观的彻底融合。然而,艺术的创造还不仅于此,中国画家进一步强调在物我一如的过程中“
我”
的重要性。东晋顾恺之提出“
迁想妙得”
的精论,意指“
迁想”
这种主观活动,乃具一种关系到艺术作品成败利钝的移情作用。无“
迁想”
则无“
妙得”
,“
妙得”
是至美尽善的追求,没有这种追求是谈不上艺术创造的。
中国的艺术家岂能陷自己于“
心为形役”
的蹇促不堪之境?
他们要在包容万有的大化中凭虚御风,物我两忘,如苏东坡之“
纵一苇之所如,凌万顷之茫然”
。陆机《文赋》所谓“
精骛八极,心游万仞”
,足证诗人作赋、画家秉笔所藉者是九垓重霄的清逸之气。这是画家心灵、智慧、才情的升腾,惟其如此,中国画家才能超然物表,既能与花鸟同忧乐,又能以奴仆命风月,倾东海以为酒,一浇胸中块垒。
至此,大自然已成诗人、画家手中之觥爵,日月星辰、山川湖海、飞羽游鳞,无非胸中忧乐所寄托,遂有杜公“
感时花溅泪,恨别鸟惊心”
之句,遂有八大山人“
墨点无多泪点多,山河仍是宋山河”
之画。缘物寄情乃是心物交感和迁想妙得的最后结果。在宣纸上留下一些痕迹,这痕迹显然是约略言之,得其仿佛,与心头所勃郁所蓄积者相去颇远,这是中国画家永远无法弥补的遗憾。
中国画直抒胸臆的快感,来源于它语言的痛快淋漓,来源于假自然陶咏乎我的山川大神般的自信。傅抱石 先生曾说:“
中国绘画原本是兴奋的,用不着加其他调剂。”
这“
兴奋”
二字,质朴之中奥义在焉。中国画家不能似日本画家那样一枝一叶着意描,中国画家的兴奋如兔起鹘落,稍纵即逝,不能持续于苦役般的描画之中。中国画是即兴神驰的产物,它近乎中国的汉诗,利于言情述怀,钝于状物描摹,东西方诗在其源头已分道扬镳,西方有史诗,而汉人只有诗史。司马迁的《史记》是无韵之《离骚》,然屈原《离骚》则绝非有韵之《史记》。中国的诗虽可佐史,但不可当史看,中国画可写实但不可以形似求。
中国画的线是超越了写实的,以初中.高中阅读答案形写神,要求线条之抑扬顿挫、起伏波磔具写意性,倾注画家意匠,使线有独立审美价值。线条表现力的丰富与中国人审美领域的拓展并行不悖。线的美学标准,在两千历史进程中,已入高雅美奂之境。笔墨的含意则与线条相近,而且墨的地位从属于笔,这已是定论,笔可说是线的别称。中国画的线乃是天生玉质不假脂粉的美人,而墨分五色之说则更表明,在中国画家看来,墨的黑色包容了绚丽的自然。这种特有的认识,使中国画一直以水墨为大厦之栋梁,这与西方后期印象派之以色彩为雄殿之基础,南辕而北辙。必强自己所不能,无异于用短舍长。有人于水墨画上施以莫奈之色彩或雷诺阿之光影,恕我不敏,岂能苟同?
(摘编自范曾《中国画刍议》)
1
.下列关于原文前三段内容的表述,不正确的一项是
A
.艺术家主观情怀和客观世界的统一,以及超越一般反映论的主客观的彻底融合,是中国古代的文论和画论共同关注和强调的。
B
.东晋顾恺之所提出的“
迁想妙得”
的精论,其中“
迁想”
的意思也就是“
移情”
,离开了“
迁想”
这一前提,“
妙得”
便无从谈起。
C
.所谓画家秉笔所藉的清逸之气,正是画家心智才情的升腾,这是中国画家实现物我两忘,超然物表,抒发情感的必备条件。
D
.中国诗人所写、画家所绘之自然,都是其寄托忧乐的对象,但中国诗人、画家在缘物寄情时又能摆脱“
心为形役”
的困境。
2
.下列理解和分析,不符合原文意思的一项是
A
.中国画直抒胸臆的快感,源自中国语言的痛快淋漓。“
中国语言”
即为“
汉语”
,其独有的特点影响了中国画的风格。
B
.中国的诗歌虽然可以佐证历史,但不可以视其为历史,同样,中国画未尝不可写实,但形似不是中国画真正的追求。
C
.中国画的线超越了写实,追求写意,有其独立审美价值,随着两千历史演进,中国画的线的美学标准已入高雅之境。
D
.中国画里的笔墨,其含义与线条相近,线的别称即为笔,其地位高于墨,在画家眼里,墨的黑色可包容绚丽的自然。
3.
根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是
A.
中国画宣纸上所留的约略言之、得其仿佛的墨迹,与画家心中所要表达的深厚情感相比尚有很大距离,这是中国画家的一大憾事。
B.
中国画和汉诗的相似之处,在其长于言情述怀,不善于状物描摹,画家的兴奋来得快,去得也快,不能像日本画家那样着意细描。
C.
中国画线条的抑扬顿挫、起伏波磔,倾注了画家的情意与匠心,其丰富的表现力随着画家审美领域的拓展而与时俱进,相得益彰。
D
.中国画以水墨画为主,与西方后期印象派有质的区别,如果像有些人在中国画中盲目融入色彩光影等西洋画元素,将会贻笑大方。
参考答案:中小学作文阅读答案网整理
1.
(3
分)B(“‘
迁想’
的意思就是‘
移情’”
于文无据,原文是说“
迁想”
这种主观活动具备“
移情作用”)
2.
(3
分)A
(这里的“
语言”
并非“
汉语”
,应该指的是中国画的表现手段)
3.
(3
分)C
(原文“
中国人”
误为“
画家”
,且将原文“
并行不悖”
说成“
与时俱进,相得益彰”
程度稍过)
题。
中国古代的文论和画论,首先所关注并强调的,乃是艺术家主观情怀和客观世界的统一,这种统一往往超越了一般的反映论,而是主客观的彻底融合。然而,艺术的创造还不仅于此,中国画家进一步强调在物我一如的过程中“
我”
的重要性。东晋顾恺之提出“
迁想妙得”
的精论,意指“
迁想”
这种主观活动,乃具一种关系到艺术作品成败利钝的移情作用。无“
迁想”
则无“
妙得”
,“
妙得”
是至美尽善的追求,没有这种追求是谈不上艺术创造的。
中国的艺术家岂能陷自己于“
心为形役”
的蹇促不堪之境?
他们要在包容万有的大化中凭虚御风,物我两忘,如苏东坡之“
纵一苇之所如,凌万顷之茫然”
。陆机《文赋》所谓“
精骛八极,心游万仞”
,足证诗人作赋、画家秉笔所藉者是九垓重霄的清逸之气。这是画家心灵、智慧、才情的升腾,惟其如此,中国画家才能超然物表,既能与花鸟同忧乐,又能以奴仆命风月,倾东海以为酒,一浇胸中块垒。
至此,大自然已成诗人、画家手中之觥爵,日月星辰、山川湖海、飞羽游鳞,无非胸中忧乐所寄托,遂有杜公“
感时花溅泪,恨别鸟惊心”
之句,遂有八大山人“
墨点无多泪点多,山河仍是宋山河”
之画。缘物寄情乃是心物交感和迁想妙得的最后结果。在宣纸上留下一些痕迹,这痕迹显然是约略言之,得其仿佛,与心头所勃郁所蓄积者相去颇远,这是中国画家永远无法弥补的遗憾。
中国画直抒胸臆的快感,来源于它语言的痛快淋漓,来源于假自然陶咏乎我的山川大神般的自信。
中国绘画原本是兴奋的,用不着加其他调剂。”
这“
兴奋”
二字,质朴之中奥义在焉。中国画家不能似日本画家那样一枝一叶着意描,中国画家的兴奋如兔起鹘落,稍纵即逝,不能持续于苦役般的描画之中。中国画是即兴神驰的产物,它近乎中国的汉诗,利于言情述怀,钝于状物描摹,东西方诗在其源头已分道扬镳,西方有史诗,而汉人只有诗史。司马迁的《史记》是无韵之《离骚》,然屈原《离骚》则绝非有韵之《史记》。中国的诗虽可佐史,但不可当史看,中国画可写实但不可以形似求。
中国画的线是超越了写实的,以初中.高中阅读答案形写神,要求线条之抑扬顿挫、起伏波磔具写意性,倾注画家意匠,使线有独立审美价值。线条表现力的丰富与中国人审美领域的拓展并行不悖。线的美学标准,在两千历史进程中,已入高雅美奂之境。笔墨的含意则与线条相近,而且墨的地位从属于笔,这已是定论,笔可说是线的别称。中国画的线乃是天生玉质不假脂粉的美人,而墨分五色之说则更表明,在中国画家看来,墨的黑色包容了绚丽的自然。这种特有的认识,使中国画一直以水墨为大厦之栋梁,这与西方后期印象派之以色彩为雄殿之基础,南辕而北辙。必强自己所不能,无异于用短舍长。有人于水墨画上施以莫奈之色彩或雷诺阿之光影,恕我不敏,岂能苟同?
(摘编自范曾《中国画刍议》)
1
.下列关于原文前三段内容的表述,不正确的一项是
A
.艺术家主观情怀和客观世界的统一,以及超越一般反映论的主客观的彻底融合,是中国古代的文论和画论共同关注和强调的。
B
.东晋顾恺之所提出的“
迁想妙得”
的精论,其中“
迁想”
的意思也就是“
移情”
,离开了“
迁想”
这一前提,“
妙得”
便无从谈起。
C
.所谓画家秉笔所藉的清逸之气,正是画家心智才情的升腾,这是中国画家实现物我两忘,超然物表,抒发情感的必备条件。
D
.中国诗人所写、画家所绘之自然,都是其寄托忧乐的对象,但中国诗人、画家在缘物寄情时又能摆脱“
心为形役”
的困境。
2
.下列理解和分析,不符合原文意思的一项是
A
.中国画直抒胸臆的快感,源自中国语言的痛快淋漓。“
中国语言”
即为“
汉语”
,其独有的特点影响了中国画的风格。
B
.中国的诗歌虽然可以佐证历史,但不可以视其为历史,同样,中国画未尝不可写实,但形似不是中国画真正的追求。
C
.中国画的线超越了写实,追求写意,有其独立审美价值,随着两千历史演进,中国画的线的美学标准已入高雅之境。
D
.中国画里的笔墨,其含义与线条相近,线的别称即为笔,其地位高于墨,在画家眼里,墨的黑色可包容绚丽的自然。
3.
根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是
A.
中国画宣纸上所留的约略言之、得其仿佛的墨迹,与画家心中所要表达的深厚情感相比尚有很大距离,这是中国画家的一大憾事。
B.
中国画和汉诗的相似之处,在其长于言情述怀,不善于状物描摹,画家的兴奋来得快,去得也快,不能像日本画家那样着意细描。
C.
中国画线条的抑扬顿挫、起伏波磔,倾注了画家的情意与匠心,其丰富的表现力随着画家审美领域的拓展而与时俱进,相得益彰。
D
.中国画以水墨画为主,与西方后期印象派有质的区别,如果像有些人在中国画中盲目融入色彩光影等西洋画元素,将会贻笑大方。
参考答案:中小学作文阅读答案网整理
1.
(3
分)B(“‘
迁想’
的意思就是‘
移情’”
于文无据,原文是说“
迁想”
这种主观活动具备“
移情作用”)
2.
(3
分)A
(这里的“
语言”
并非“
汉语”
,应该指的是中国画的表现手段)
3.
(3
分)C
(原文“
中国人”
误为“
画家”
,且将原文“
并行不悖”
说成“
与时俱进,相得益彰”
程度稍过)
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